《华夏好声音》第二期的热度也让各家娱乐公司像鲨鱼一样闻风而动。
逐光早就声明不会搞强制签约那一套，这就意味着节目中大量优质的新人还是自由身。
近几年，让人眼前一亮的新人越来越少，也就是出了一个林夏，让整个华语乐坛下滑的颓势没有那么明显。
不只是陆然这样的年轻选手受到关注，就连那位60岁的大爷和10岁的小朋友都有很多公司去接触。
这种事放在其他公司身上都会很难受，像《偶像之路》中途出了个跑路退赛的林夏，后续的选秀节目在签约这里卡的都很严。
但林夏看的很开，与其签到不合适的艺人互相耽误，不如把格局放开一点。
正是因为他们不强制签约，才会有那么多优秀的选手参赛，让节目更好看。
比如第二期的那位博导，如果他们搞强制签约那一套，人家才不稀罕来这里浪费时间。
而且其他公司都得等到节目播出之后才能去接触这些选手，逐光早就谈过一轮了，人各有志，强扭的瓜也不会甜。
但是几个林夏看好的选手，她还是让团队重点去接触了，有些已经正式签约。
比如陆然。
陈星言那部《北冥有鱼》的电影，他的声音就很适合唱主题曲。
只有他那种特别的音域才能唱出恰到好处的空灵感，如果换女歌手来唱，声音就太实了。
就像是一个唱的是天上，一个唱的是人间一样，很难做出那种缥缈的风格。
她今天和一位业内资深的编剧，还有陈星言约好了开剧本研讨会。
陈星言做事有点精致过头了，上次在j国和他达成意向之后，让他回去改剧本，改了两个月，现在连个消息都没有，这让林夏有点绷不住。
按陈星言的风格，真要放着他自己搞，弄不好打磨剧本又能拖个一年半载……
她只好给陈公子打电话，起码先把关键节点对一下。
一部动画电影做好几年是常有的事，但他们肯定得把大方向先捋顺。
等陈星言到了逐光文化的会议室后，林夏给他介绍了旁边的那位编剧。
林夏问过关系比较好的导演，由他们介绍来了一些编剧。男女编剧都有，他们擅长的题材也不太一样。
像杨丽华主要拍摄爱情主题，王朗在搞文艺片和现实主义，时飞鸿……她一般自己写剧本。
考虑到这是一部动画电影，林夏还找了一个专业的动画编剧。
在和他们讨论过之后，林夏最终决定请这位周青编剧来现场谈一下，她的思路林夏觉得还是挺靠谱的。
如果合适，就由她来协助陈星言改剧本。
虽然现在大家看剧一律都在骂编剧，但其实这事真不能怪编剧。
市场上优秀的编剧很多，只是除了少数能拿起导演话筒的，纯编剧普遍没什么话语权。
别说编剧了，这年头有话语权的导演都不多。在一个片场里，投资人、制片人、导演，甚至大牌的演员，都能随随便便改剧本。
几个人改过一轮之后，最终版的剧本往往和编剧都没什么关系了，只是还要把他的大名放在演职员表里，当个背锅挨骂的。
资本需要的往往只是一个懂事的编剧，能给他们当码字工具就行，不需要会写什么高级故事。
所以整个编剧市场鱼龙混杂，从最后的作品看，根本分不清谁水平高，谁在浑水摸鱼。
很多导演都只用长期合作的熟人。
林夏之前已经和周青大概讨论过了原剧本存在的问题，这次剧本研讨会，就是和陈星言一起把《北冥有鱼》新剧本的大致走向定下来，再慢慢推细节。
“陈老师的剧本很细腻。”
见到陈星言之后，周青都先夸了一手，一看就是在片场没少拿捏人情世故。
“您就别笑话我了，我这个剧本问题太多了，心里也很清楚。”
自己的编剧水平怎么样，陈星言也很有数。
“想象力是很丰富，作为一部动画电影，整个故事的框架其实是够用的，只是人物的塑造，还有推进情节的方式有很大问题。”
坐下来之后，周青侃侃而谈：
“一般来说，我们推进情节，要尽可能避免用角色的失误去推进，这会给观众一种很难接受的降智感，更合理的办法是用客观环境的变化去推进。”
“女主角其实不知道她的行为会给家人带来什么后果，但是您这种处理方法会给人一种，她完全不顾亲情，很冷漠地开始一意孤行的感觉，这个逻辑很不合理。”
“而且很多伏笔讲得也不够清楚，比如这个人间信物到底有什么用，它其实可以发挥更大的作用。”
“嗯，您说的有道理。”
周青说得很有道理，陈星言也在点头。
整部剧本的别扭之处就在于他自己，因为陈星言就是一个绝对的理想主义者，他不会太在乎别人的看法，当他这种性格投射到笔下的女主角，自然而然就变成这样了。
他们要做的就是以一种旁观者的角度，把整个故事梳理清楚。
和编剧说的问题一致，《北冥有鱼》这个故事是够用的，不需要大改，只是需要调整讲故事的方式。
比如大段大段过于直白尴尬的对话，还有主角前后矛盾的性格，莫名其妙的设定，再修改一下很多叙述的格局，更符合《逍遥游》的小大之辨。
这部电影最后肯定不会和地球上的那部动画电影一样，他们只能以自己的方式，把这部华夏风格的动画做到最好。
听完周青和林夏的很多建议后，陈星言豁然开朗。
他不在乎这部电影赚不赚钱，但是他希望能拍出大家喜欢的电影，而不是只给自己看。
最后林夏对整部电影接下来的计划一锤定音：“整部电影的制作还需要一些时间，我们可以先把你之前做的那部短片，配上一首概念曲先发出来。”